В здании старинной средневековой мечети в Ичеришехер открылся "Музей чайников". Историю человеческой цивилизации иногда ярче отражают не великие архитектурные памятники или дворцы правителей, а простые предметы быта. Особое место среди них занимает чайник. На протяжении веков он превратился в многослойное культурное наследие, воплощающее быт различных народов, развитие гончарного ремесла, торговые отношения и традиции чаепития. Чайник представляет собой не просто сосуд для кипячения воды или заваривания чая, а произведение декоративно-прикладного искусства, объединяющего образ жизни, эстетический вкус, технологическое развитие и культуру чаепития разных народов. Глядя на чайники, созданные в различные эпохи, можно проследить развитие производства керамики и фарфора, смену художественных стилей, а также трансформации в повседневной бытовой культуре обществ.
Традиция приготовления горячих напитков на территории Азербайджана сформировалась задолго до широкого распространения в стране привычного черного чая. Археологические исследования показывают, что древние люди использовали глиняную посуду не только для приготовления пищи, но и для подогрева воды. Местное население использовало такую глиняную посуду для заваривания различных ароматных и целебных трав в повседневном быту и народной медицине. Обнаруженный на территории города Шеки глиняный самовар возрастом около 3400 лет доказывает наличие очень древних чайных традиций в Азербайджане и то, что сосуды специальной формы для подогрева воды и приготовления горячих напитков использовались еще в эпоху поздней бронзы.
Чайная культура Азербайджана вступила в новый этап в конце XIX — начале XX века с развитием чаеводства в Лянкяранском регионе. В результате расширения местного производства чая он стал неотъемлемой частью повседневной жизни. Подаваемый сегодня в армуды стакане чай сервируется с вареньем, лимоном, сахаром, сухофруктами, а также такими ароматными добавками, как шафран, мята, чабрец, корица, кардамон, гвоздика, роза и бергамот. Эти традиции являются выражением не только кулинарной культуры, но и семейных ценностей, гостеприимства, свадебных обрядов и национальной идентичности.
В Музее представлена богатая коллекция чайников. Представленные чайники охватывают изящные образцы из личной коллекции известного архитектора и педагога, доктора искусствоведения, профессора Эльчина Алиева. Созданные в период с конца XIX до начала XXI века в различных странах мира, эти чайники — каждое из которых является произведением искусства — представляют продукцию известных производителей Германии, Великобритании, Франции, Венгрии, Италии, Португалии, Китая, Японии, России, Бельгии, Чехии, Финляндии, Дании, Турции, Украины, Грузии, Азербайджана и других стран. Экспозиция начинается с национальных образцов. Здесь представлены изделия Гянджинской фабрики, относящиеся к середине прошлого века.
В беседе с журналистом Furor Эльчин Алиев отметил, что коллекция музея, в которой представлено 219 экспанатов, будет постоянно пополнятся. "Создатели музея очень бережно отнеслись к данному памятнику архитектуры. Здесь не забит ни один гвоздь, поскольку учитывался сакральный статус данного места. Более того, был отреставрирован главный вход, который находился в ужасном состоянии. Установили новые двери, восстановили архитектурные детали. Когда я впервые сюда зашёл, здание было в очень плохом состоянии. Оно годами стояло закрытым. Сегодня памятник архитектуры словно ожил. Стены очистили и покрыли специальным раствором. Всё это дало памятнику архитектуры вторую жизнь. Стена, на которой расположен михраб оставлена пустой и никак не используется. Это сделано намеренно, чтобы подчеркнуть статус заведения.
Я сам архитектор, много путешествую по разным странам. С детства люблю красивую посуду и в память о каждой стране покупал чайник. Начал собирать коллекцию в Токио, продолжил в Канаде, Южной Африке, Америке и, конечно, во многих странах Европы. Здесь представлены чайники со всего мира. Причём это не просто современные изделия. В коллекции много старинных чайников, приобретённых на антикварных рынках и в европейских антикварных магазинах. Есть экземпляры XVIII века и даже конца XVII века. Это настоящее национальное достояние нашей страны. Например, среди экспонатов есть чайники 1850 года выпуска, а фабрики, на которых их производили, впоследствии были разрушены во время Первой или Второй мировой войны. Сами изделия сохранились до наших дней. Я надеюсь, что со временем в нашем Азербайджане появится ещё больше подобных экспонатов и музей красивой посуды будет продолжать расширять свою коллекцию", отметил Эльчин Алиев.
Широкое распространение чая в Европе в XVII веке ознаменовало новый этап в производстве чайников. С появлением знаменитых мануфактур по производству фарфора чайник перестал быть сугубо бытовым предметом и превратился в высокохудожественное произведение искусства. Поскольку секрет китайского фарфора долгое время не удавалось раскрыть в Европе, фарфор считался редким, дорогим и высокостатусным продуктом. В XVII–XVIII веках фарфор в Европе ценился настолько высоко, что широкое распространение получил термин «белое золото».
Каждый представленный здесь производитель фарфора имеет свою историческую историю:
«Meissen»: Создатели знаменитого Мейсена называли фарфор «White Gold» («Белое золото»). Мейсен — государственная фарфоровая мануфактура, основанная в 1710 году в одноименном городе по инициативе курфюрста Саксонии и короля Польши Августа II.
«Herend»: Была создана в Венгрии в 1826 году Винце Штинглом. После 1839 года мануфактура прославилась еще больше благодаря высококачественному фарфору с ручной росписью. Заказы европейской аристократии и успехи на международных выставках в XIX веке укрепили авторитет предприятия.
«Rosenthal»: История марки начинается с жизненного пути Филиппа Розенталя. В молодости он уехал в Америку, работал на разных должностях, а затем стал продавцом фарфора. В 1879 году он основал в Баварии в замке Эркерсройт небольшую мастерскую по росписи фарфора, которая со временем превратилась в международный бренд благодаря дизайну и качеству.
«Villeroy & Boch»: Основана в 1748 году Франсуа Бочем и тремя его сыновьями как производство керамической посуды. В 1766 году семья получила от императрицы Марии Терезии разрешение на создание мануфактуры в Люксембурге, и спустя годы «Villeroy & Boch» превратилась в один из известнейших европейских брендов керамики и культуры стола, став украшением королевских столов.
«Fürstenberg»: Фарфоровая мануфактура была создана в 1747 году по инициативе герцога Брауншвейгского Карла I. Сегодня это одна из старейших фарфоровых мануфактур Германии. Используемая веками коронованная синяя буква «F» является одним из главных символов узнаваемости фарфора Fürstenberg.
«Limoges» (Франция): Первая фарфоровая мануфактура в Лиможе была создана в 1771 году, а с 1774 года функционировала под покровительством графа д'Артуа. В дальнейшем Лимож превратился в один из важнейших центров фарфора во Франции. Торговая марка «Royal Limoges» продолжает эту историческую традицию и по сей день.
«Wedgwood»: Основана в Англии в 1759 году 29-летним Джозая Веджвудом. Проводя постоянные эксперименты с глиной и керамическими материалами, он разработал новые виды материалов и изделий. Его деятельность представила керамику не просто как предмет быта, но как отличающийся дизайном образец искусства.
«Ginori»: История компании начинается в 1735 году с создания маркизом Карло Андреа Джинори мануфактуры Doccia близ Флоренции (Тоскана). Джинори объединил древние флорентийские художественные традиции с зарождающимся европейским фарфоровым искусством, благодаря чему мануфактура Doccia стала важным центром итальянского фарфора.
«Vista Alegre»: Основана в Португалии в 1824 году Жозе Феррейрой Пинту Башту. Это было первое предприятие фарфоровой промышленности страны. Сын Пинту Башту Аугусту после исследований на французской мануфактуре Севр внес важный вклад в развитие производства фарфора в Португалии, создав с 1832 года возможность использования в производстве очищенных каолиновых глин белого цвета, необходимых для фарфора.
«Imperial Porcelain Factory» (Императорский фарфоровый завод): Основан в Санкт-Петербурге в 1744 году, в период правления императрицы Елизаветы Петровны. Российское правительство пригласило в Россию из Швеции немецкого мастера-технолога фарфора Христофора-Конрада Гунгера для изучения секретов фарфорового производства. Предприятие сначала называлось «Невская порцеляновая мануфактура», а впоследствии превратилось в важного производителя фарфора для российского императорского двора. Стили барокко, рококо, классицизма, ампира, модерна и ар-деко нашли свое отражение в форме, силуэте и декоративном решении чайников. Подобные искусно выполненные чайные сервизы стали символом изящества для дворцов и аристократических семей. В результате чайник из предмета повседневного использования превратился в один из самых изящных образцов декоративно-прикладного искусства. Расписанные вручную миниатюрные рисунки, золотое тиснение, рельефные орнаменты различного содержания и фигурные композиции вывели эти изделия в ряд тончайших образцов декоративно-прикладного искусства.
Материалы, используемые для изготовления чайников, с течением времени также менялись. Если первые образцы изготавливались из глины и каменной массы, то в последующие века широкое распространение получили твердый и мягкий фарфор, фаянс, чугун, медь, серебро, бронза, стекло и эмалированный металл. Выбор материала был одним из главных факторов, определявших не только эстетический вид, но и сохранение тепла, качество заваривания и удобство использования.
Большинство образцов упомянутых в коллекции мануфактур сохранили оригинальные заводские клейма, производственные знаки и маркировку моделей, что имеет важное научное значение с точки зрения атрибуции и датировки экспонатов. Коллекция позволяет в рамках одной экспозиции проследить не только школы фарфора и керамики различных стран, но и историю формирования мировой чайной культуры. Наряду с чайниками классических силуэтов здесь представлены авторские образцы, созданные на основе мотивов животных, птиц, растительных мотивов, архитектурных форм и современных принципов дизайна. Каждый экспонат можно оценить как исторический документ, отражающий технологические возможности, художественно-эстетические взгляды и культуру производства своего времени. С этой точки зрения коллекция представляет собой не просто собрание произведений декоративно-прикладного искусства, но и важный научный источник для изучения культурных связей разных стран, развития промышленности, эволюции чайных церемоний и истории быта. Помимо чайников, в экспозиции демонстрируются материально-бытовые и прикладно-художественные образцы, относящиеся к фондовым хранилищам Музейного центра «Ичеришехер», которые использовались в азербайджанской национальной кухне и отражают культуру чайного стола.
Объединяя работы ведущих фарфоровых мануфактур мира, эта коллекция служит обогащению наследия декоративно-прикладного искусства Азербайджана и выступает в качестве ценнейшего культурного достояния, демонстрирующего богатую историю мировой чайной культуры в единой экспозиции.
