Камилла Гусейнова

Камилла Гусейнова

Балет своей красотой и изяществом всегда завораживает зрителя, и невозможно избавиться от ощущения сказки, глядя на легкость и утонченную грацию артистов балета, создающих необычайную гармонию тела с музыкой. Что такое балет, может ответить каждый, кто хоть раз видел танцевальную постановку на сцене. Однако за прекрасным танцем, мастерски исполненной партией стоит титанический труд человека, который решил посвятить себя балету. Сегодняшний гость нашего журнала - заслуженная артистка Азербайджанской Республики, прима-балерина Азербайджанского Государственного театра оперы и балета Камилла Гусейнова.

- Какой из образов, созданных вами на сцене, наиболее точно отражает вас?

- Трудно сказать. Ролей было много, и все мои образы вносили яркие штрихи в мое становление как артистки. Но думаю, что два моих любимых образа - Кармен и Жизель отразились на мне, не только как на артистке, но и как на человеке в целом. Вроде бы это диаметрально противоположные образы, но оба образа очень точно меня отражают. Помимо этого обе партии очень сложны, они должны быть не просто станцованы, а продуманы и пропущены через нутро. Внешне у меня амплуа лирической балерины, но мне ближе темпераментные партии. Говоря о втором моем любимом образе в балете, могу сказать, что образ Жизели очень особенный для меня, и я не могу передать словами, как сильно я ощущаю всю глубину этого образа, сколько я продумывала его молча и доводила себя до слез, пропуская через себя этот образ. Последнее прикосновение рук и сцена прощания - это просто невероятно сложный по эмоциональному накалу спектакль.

- По-вашему, больше роль на вас влияет или вы на роль?

- Работая над партией Кармен, я боролась с влиянием этого образа на меня. Образ этот сильный, и работая над ним, я поняла, что начинаю смотреть на окружающее ни как Камилла Гусейнова, а как Кармен. Это стало плохо влиять на мою жизнь вне творчества. Я стала более резкой в общении с близкими и сделала все, чтобы разъединить эту роль с реальной жизнью.

- Сколько времени в среднем у вас уходит на работу над новой ролью?

- В среднем работа над новым спектаклем занимает у меня три-четыре недели. Конечно, для лучшего результата нужно около двух месяцев. Но у нас бывает текущий репертуар, и физически не хватает времени, чтобы параллельно готовить новую партию в течение такого продолжительного времени.

- Кто для вас является кумиром в балете?

- Звездных вершин, на которых хотелось бы походить, много. Но сейчас, как зрелую артистку, меня завораживает то, что могла нести зрителям не одного поколения балерина Максимова. Это вершина недосягаемая, на мой взгляд, но знаете, есть такой момент - пока у артиста есть вершина, к которой он тянется, он жив как артист, но как только артист ставит себя на пьедестал, он как артист мертв.

- Насколько вы бываете довольны своими работами?

- Я никогда не бываю довольна своим выступлением, всегда думаю, что могла бы лучше исполнить роль. Не люблю смотреть видео со своими выступлениями, но заставляю себя делать это, чтобы улучшить качество своей работы. Чем старше становлюсь, тем серьезнее отношусь к работе и тем больше волнуюсь в том случае, если чем-то недовольна в своей работе.

- Чьим мнением вы дорожите в оценке вашей работы?

- С профессиональной точки зрения главный человек, на мнение которого опираюсь, это наш художественный руководитель, народная артистка, лауреат Государственной премии Тамилла Ширалиева. Я всегда подхожу к ней после выступления и спрашиваю ее мнение. Самым страшным является ее молчание, которое может довести меня буквально до слез. Критику с ее стороны я воспринимаю гораздо легче, нежели молчание. Также за моим творчеством наблюдает и во многом мне помогает заслуженный педагог и балетмейстер Пулумб Агалыу.

Мои спектакли постоянно посещают моя мама и дочка. Мама когда-то занималась балетом, но профессиональной балериной ей не довелось стать. Я прислушиваюсь к ее замечаниям, и они для меня очень важны. Не могу не сказать также и об одном маленьком человечке, моем зрителе, мнение которого для меня очень важно. Это моя дочь Сафия. С полутора лет она ходит на мои спектакли. Раньше ей было сложно высиживать до конца, но сейчас она смотрит спектакли до конца, всем пытается показать, что это ее мама танцует, и очень гордится тем, что ее мама балерина.

- Что для вас сцена?

- Сцена обладает особым, магическим воздействием на меня. Любой артист практически все время пребывает в состоянии травмированности. Я также испытываю огромное волнение до выхода на сцену, иногда даже возникает ощущение тошноты от волнения. Если до выхода на сцену что-то болит, тревожит, то все боли и проблемы остаются позади после шага на сцену. Сцена — это святое, это как живая субстанция. Когда видишь свет рампы и софитов, то создается другой мир, и ты в оболочке, образе, в другом измерении.

- Как вы оцениваете нынешнее состояние нашего Театра оперы и балета?

- Те проблемы, с которыми мы сталкивались после распада Союза, наладились, и балет у нас находится на должном уровне. У нас большая труппа, и нам под силу большие постановки. Театр также приглашает балетмейстеров, в нашем театре часты гастроли зарубежных балетных трупп, устраиваются мастер-классы. Мы видим опыт других балетных школ. Гастрольный график наш не так насыщен в силу того, что у нас очень насыщенный репертуар в своем театре. В феврале этого года прошло очень успешное представление балета азербайджанского композитора Кара Караева «Семь красавиц», состоявшееся в Большом театре в Москве. Я танцевала с ведущим солистом Большого театра Михаилом Лобухиным.

- Существует ли сегодня понятие национального балета или сегодня это понятие размыто и везде балет одинаковый?

- У нас очень ярко выражен национальный балет, и это большая редкость, когда существует классическая база с национальным уклоном. Национальный балет — это наш конек, и, выезжая на гастроли, мы не пытаемся удивить классическим балетом, мы удивляем национальным балетом.

- Что для вас есть идеальный партнер?

- Знаете, есть такой психологический тест на доверие. Нужно стоять спиной к человеку и падать назад. Если ты доверяешь человеку, ты это делаешь. Если же не доверяешь, то никогда не сможешь свободно упасть назад. Так вот, главным для меня является надежность партнера. Мне повезло с самого начала. У меня были прекрасны партнеры. Первые мои партнеры — это заслуженные артисты республики Юрий Лобачев и Гюльагаси Мирзоев, с которыми танцую по сей день. Они помогали в становлении меня как партнера, и сегодня я могу с уверенностью сказать, что танцую дуэт легко, и что мне легко даются поддержки. У меня никогда не было падений, связанных с партнером, я всегда ощущала твердое плечо рядом. Также сейчас у меня очень хорошие молодые партнеры Макар Ферштандт и Анар Микаилов. В театр приходят также новые молодые артисты, и мы помогаем им входить в репертуар.

- Каковы ваши отношения внутри коллектива и дружите ли вы с коллегами по работе?

- У нас не совсем традиционный балетный коллектив. Например, в Москве в одном театре собираются выходцы различных хореографических школ, и происходит притирка артистов друг к другу. У нас же все артисты - выходцы из одного хореографического училища. Мы знакомы и дружим с детства, вместе справляем праздники, дни рождения детей, помогаем в случае возникновения трудностей. У нас в коллективе есть здоровая конкуренция. Это естественное состояние и оно не переходит в интриги и подлость. Даже когда наш художественный руководитель прикрикнет на нас и поругает, сначала возникает чувство обиды, но потом следует фраза о том, что она нас сильно любит и делает это ради нас и наших лучших результатов. Ведь знает она нас всех с самого детства.

- Для вас важно, на какой сцене вы выступаете?

- Своя сцена греет, и она, безусловно, любимая. Сцена Большого театра, конечно, именитая, и выступать на ней очень почетно и волнительно, но возвращаемся мы на свою сцену всегда с удовольствием. И потом есть различия в размерах сцен. На сцене Большого театр есть покат и танцевать на ней в два раза сложнее, так как танцуешь все время под наклоном, совершенно другой центр тяжести, равновесие, координировать движения сложнее. Такое устройство сцены создает большую эффектность массовых сцен. У нас на сцене тоже есть покат, но он не такой крутой, и танцевать на нашей сцене удобнее. Художественный руководитель балетной труппы Большого театра после спектакля пришел к нам за кулисы и сказал, что был крайне удивлен тому, как легко мы справились с покатом сцены, потому что такое устройство сцены вызывает недовольство и долгую адаптацию гастролирующих артистов. И, вообще, другие сцены, конечно, радуют нас новыми ощущениями, но свое роднее.

- Каково ощущать себя зрителем во время балета?

- Это гораздо сложнее, чем выступать. Особенно когда танцуют друзья. Невозможно спокойно сидеть, и я испытываю большое волнение, сидя в зале. Потом всегда прихожу за кулисы и говорю, что лучше бы я сама станцевала. В нашем театре стараюсь посещать все постановки – как балетные, так и оперные.

- Что повлияло на ваш выбор профессии?

- С детства я мечтала танцевать, и родители ожидали, что это будет для меня просто хобби, что интерес поменяется. Я занималась в танцевальном кружке с 5 лет. Также занималась художественной гимнастикой. У меня первый взрослый разряд по гимнастике. До хореографического училища я много занималась спортом. Так родители пытались ослабить мой интерес к танцу, так как понимали, какой отдачи требует это искусство. Мои родители химики по образованию, оба закончили АЗИ. Но однажды я услышала, как папа сказал, что может это действительно моя судьба, а он просто мешает и ломает мою судьбу. После этого разговора в 9 лет меня отдали в хореографическое училище.

- Вы хотели бы, чтобы ваша дочка тоже стала балериной?

- Ни в коем случае. Отдам ее на бальные танцы, пусть танцует ча-ча-ча и радуется. Она приходит на спектакли каждую неделю и, конечно же, хочет заниматься балетом. Хочет быть похожей на меня. Но у нее нет той сосредоточенности лишь на балете, которая была у меня. Ей нравится пение и музыка и, конечно же, танцы.

- Каков ваш распорядок дня?

- Я пленница своей работы, и жизнь полностью зависит от расписания моего рабочего графика. Родители очень помогают с дочкой. В принципе, в обычные дни без аврала после рабочего дня начинается жизнь домохозяйки. Я готовлю дома. Дочка Сафия очень любит есть все то, что приготовлено мной. До рождения дочки мне на многое не хватало времени, а после рождения ребенка я стала укладываться во времени, и уже кажется странным, что раньше я что-то не успевала.

- Расскажите, пожалуйста, о вашем втором образовании.

- На сегодняшний день я учусь в диссертантуре Академии управления при президентском аппарате. По образованию я эколог. На данный момент работаю над диссертацией, посвященной проблемам современного экологического менеджмента. В бакалаврантуре Западного университета я училась на факультете политологии. Когда закончила магистратуру, решила изучать экологический менеджмент. Политология интересовала меня скорее через призму историческую. Говоря об экологии, могу сказать, что любовь к матушке природе всегда жила во мне. С детства люблю животных, растения. В скором времени надеюсь защитить диссертацию.

- Как вы относитесь к продолжительному отдыху без работы?

- Я с трудом выдерживаю отпуск. Под конец начинается нервозное состояние в душе и теле. Хочется на работу. Отпуск у нас длится с 20 июля по 1 сентября. Но мы выходим на работу немного раньше, потому что в сентябре уже начинаются спектакли, и надо быть в форме. К тому же за это время успеваешь сильно соскучиться по нашему коллективу. За время отпуска я даю себе 10 дней полного отдыха, чтобы прошли травмы, ну а потом даже во время отпуска, конечно, провожу ежедневные часовые занятия.

- После сильных физических и эмоциональных затрат как вы восстанавливаетесь после спектакля?

- После спектакля я люблю, когда ко мне приводят за кулисы мою дочь, и больше мне ничего не нужно. Потом мы едем домой, и она рассказывает, как гордится мамой, и это очень приятно. Также очень люблю вязать. Раньше вязала вещи для себя, а теперь в основном только для дочери, которая с удовольствием демонстрирует всем вещи, связанные мамой. Также очень люблю читать и в основном читаю исторические романы и фэнтэзи. Погружаясь в книгу, я живу этим миром и жутко переживаю, и расстраиваюсь, когда книга заканчивается. Создается ощущение, что я как будто потеряла друзей. Наверное, это влияние профессии. Я накладываю образы на себя и живу, впитывая в себя этот мир. Каждую главу могу читать несколько раз, чтобы оттянуть момент, когда она
закончится.

- О каких ролях вы мечтаете?

- Я избалована в этом плане, так как танцую практически весь текущий репертуар нашего театра. Я бы хотела станцевать в балете «Баядерка», но он пока не ставится в нашем театре. На самом деле любой выход на сцену — это событие, независимо от того, главная это партия или второстепенная.

- В чем смысл в жизни для вас и какая у вас есть мечта?

- Пока не родилась дочь, у меня были другие приоритеты так как были вершины в карьере, которых мне хотелось достичь. После рождения дочери приоритеты изменились. Главным приоритетом стала дочь и ее счастье. Мечтаю показать ей весь мир, путешествуя с ней по свету. Я очень люблю путешествовать, но вот переехать из родного города никогда бы не смогла. Другая мечта - сняться в кино. Хотя даже не знаю, какая роль и какое амплуа мне бы подошли. Люблю исторические экранизации, а также кино с элементами мистики.

- Каково ваше жизненное кредо?

- Не знаю, можно ли это назвать кредо, но являясь человеком верующим, я уверена, что если честно относиться к окружающему миру, то и мир повернется к тебе лицом.

Интервью журнала FUROR 2011 года.

Текст: Сона Рамазанова

Фото: Мелек Мирзоева